Амфітріoн герой комедії Плавта “Амфітріон”
Міф про те, як Зевс (Юпітер), закохавшись у дружину фіванського полководця Амфітріона Алкмену, з’явився до неї в образі чоловіка, провів з нею ніч і став батьком одного з народжених нею близнюків, Геракла, не раз ставав у греків сюжетом драматичних творів. До цього міфу зверталися Есхіл, Софокл, Єв-Рипідами та інші, але ці твори були втрачені. Вважається, що Плавт використовував для своєї комедії деякі уцілілі уривки, зокрема приписувані Еврипіду.
Повною двозначностей і плутанини ситуації А. у Плавта веде себе як справжній полководець, що
Половиною благ ділитися з ним, з самим Юпітером” – ось чудовий приклад ставлення античного людини зі своїми богами. Та й Юпітер веде себе вкрай коректно, сам оголосивши у фіналі А., що силою взяв його дружину і що немає на ній вади. А тому “корити її не можна.
Живи знову в згоді з Алкменою “.
Використовуючи грубуваті жарти й дотепи, доводячи сюжет місцями до буфонади, Плавт ні в якій мірі не принижує свого героя. А. – людина, гідний поваги, провідний себе розумно навіть у неподдающейся розумного пояснення ситуації. Його поведінка багато в чому вмотивована тим, що він впевненіше почуває себе в битві, ніж в перипетіях мирного життя. Але ж і мережі, в які він попався, були розставлені самим Юпітером і організатором багатьох його пригод Меркурієм.
Герой комедії Мольєра “Амфітріон” (1668). А. Мольєра списаний з воїна і дворянина XVII “Шв. в значно більшій мірі, ніж з його міфологічного попередника. Спираючись на сюжет, розроблений Плавтом, великий комедіограф надає своєму героєві можливість проявити характер в ситуації, коли його честь і гідність піддаються серйозному випробуванню, а самолюбство нутрі. Його відносини з слугою Созіем, що грають у комедії Мольєра велику роль, ніж у Плавта, дуже нагадують звичне для мольєрівських сюжетів положення взаємозалежності слуги і пана. Саме розповідь Созія (це ім’я загальне, в перекладі з французької означає “двійник”) про зустрiнутий їм в будинку двійнику господаря викликає у А. перші недобрі передчуття.
У сцені пояснення з Алкменою він намагається не образити підозрою кохану, пояснюючи її розповідь тим, що це все їй наснилося. Довге й емоційне з’ясування істини ніде не переходить меж шанобливого і добросердого спілкування двох щиро люблять один одного. Як зрозуміло сум’яття А., коли він чує з вуст дружини, яким надзвичайно ніжним і пристрасним коханцем він був у ту ніч: “Не я з тобою був”, “вчора тут був не я!”, І лише до кінця розмови він кине в обличчя Алкмене: “зрадниця!” Ця ключова для А. сцена написана Мольєром так, щоб публіка відчула жаль до людей, що потрапили в пастку всемогутнього Юпітера. А той у Мольєра не рівня Плав-Тову: спускатися з небес для пояснення з людиною, чий вигляд прийняв, щоб опанувати його дружиною, не вважає за потрібне. Лежачи на хмарі, він сповістить про те, що сталося А., вважаючи, що той може пишатися і “звати себе щасливим”, бо “з Юпітером поділ
Безчестя не приносить”. Якщо у Плавта це умовивід висловлював сам А., то герой Мольєра у фінальній сцені не вимовляє ні слова, і нам не дано дізнатися, як він сприйняв цей божественний подарунок. Зате не промовчав Созій, захоплено зауважив: “Вміє бог богів позолотити пігулку!” Ні в одній іншій комедії Мольєра “право сильного” не було настільки нещадно осміяно. Незважаючи на всю “позолоту”, діяння Юпітера не здаються настільки вже бездоганними. Міфологічний сюжет знадобився великому комедіографові, щоб у завуальованій формі дати урок Людовіку XIV, який славився своїм велелюбний і претендував на королівське право переступати закони моралі, обов’язкові для його підданих. Не виключено, що король-Сонце і багато хто в його оточенні сприйняли “Амфітріона” передусім як порівняння Людовика з Юпітером. Адже відомо, що на придворних балах він любив з’являтися в убранні “бога богів” і в оточенні “напівбогів”.
Герой п’єси Г. фон Клейста “Амфітріон” (1807). Спочатку Клейст ставив перед собою завдання перекладу комедії Мольєра. В остаточному варіанті так і залишиться підзаголовок “за комедією Мольєра”. Але цю вказівку, що драматург-романтик написав п’єсу, спираючись не на древніх авторів, а на свого ближчого попередника, містить і більш важливий момент. Клейст розвиває лише намічену французьким класицистом трагічну тему приниженої людини, чий вигляд запозичили. А. у Клейста переживає те, що трапилося не тільки (а по ходу дії і не стільки) як невірність дружини, але й як втрату ним самого себе.
Настільки характерна для романтиків захопленість темою двійника, тіні, виходить у Клейста на перший план, перетворюючи вважався комічним сюжет у трагедію розтоптаної особистості. Весела плутанина набуває виразніших рис шизофренічного марення. А., який повернув собі риси простуватого воїна, яким він був у Плавта, звиклий до зрозумілих і ясним речей, відчуває себе тим більш безпорадним у розставлених для нього мережах. У Плавта і Мольєра Меркурій дозволяв собі безкарно обдурювати лише слугу А., Созія; у Клейста і А. немає ніякої пощади. Він вже не знає, хто він. Чоловік? Коханець? Та й взагалі, Амфітріон він? Як і слугу, його відмовляються впускати в його власний будинок, доводячи, що господар – вдома. І останній удар завдає йому Алкмена: вимушена вибирати між двома А., справжнім і уявним, вона визнає своїм чоловіком Амфітріона-Юпітера, а другого відштовхує з презирством як самозванця. А. нічого не залишається, як визнати повне свою поразку.
Як майже всі драматичні твори німецьких романтиків, “Амфітріон” Клейста потрапив на сценічні підмостки через багато років після того, як був написаний. Прем’єра відбулася лише в 1899 р. у берлінському “Нойес театр”.
Герой комедії Ж. Жіроду “Амфітріон-38” (1939). Тридцять восьмий (на що вказують ет “порядковий номер” в назві п’єси) варіант історії “любовного трикутника” Амфітріон-Алкмена-Юпітер людей безперечними переможцями у суперництві з “богом богів”. Вірний гуманістичної традиції, один з кращих французьких письменників міжвоєнних десятиліть, Жіроду створює променисту комедію, головною дійовою особою якої стає Алкмена, земна жінка. Любляча і віддана чоловікові, розумна і лукава, тверда у своїх моральних переконаннях, вона двічі отримує перемогу над Юпітером. У кого тільки не перетворювався всемогутній сластолюбець, але любов Алкмени до А. змушує його вперше прийняти вигляд реального чоловіка. І другу свою перемогу Алкмена здобуває, коли виграє словесний поєдинок з Юпітером, відмовляючись від пропонованого їм в обмін на її любов безсмертя. Вона дорожить своєю приналежністю до роду людському з усіма її проблемами і радощами. Щира і цілісна натура, вона готова на все, щоб захистити свою любов.
При такому перенесенні уваги на героїню А. у Жіроду постає перш за все як людина, гідний її любові. Він нічим особливо не відрізняється (природно, що в 1939 р. Жіроду засуджує війну як заняття і висміює військові подвиги А. і його війська); зірок з неба не вистачає, але любов Алкмени піднімає його і перетворює з об’єкта розіграшу і глузування на вірного захисника сімейного вогнища. Ліричний і зворушливий їх діалог в очікуванні кари від Юпітера за те, що вони йому не підкорилися. І бог відступає перед їх рішучістю, перед їхньою любов’ю. Алкмена так і не узнaет, що провела одного разу ніч в його обіймах, А. завжди буде вважати себе батьком того дивного хлопчика, народження якого їм пророкує Юпітер і просить назвати його Гераклом.
У пронизаної іскрометним гумором комедії Жіроду сміхова стихія залучає до себе всіх. Одним з головних пригод А. виявляється те, що першу ніч після повернення додому він проводить не з дружиною, а з однією з обраниць Юпітера, Лєдою, на той час їм покинутій і прийшла з’ясовувати відносини до Алкмене як до своєї щасливої суперниці. Жіноча підступність перемагає сварку, і Алкмена веде Леду у свою спальню, вважаючи, що в цю ніч до неї з’явиться Юпітер, як він про це гучно заявив, повідомляючи, що вже навідувався напередодні. Леда щаслива, що знову дістала Юпітера, Алкмена – що позбавилася від нього, а опинився в обіймах Леди А. у захваті від гарячого прийому скучила “дружини”. Зрівноваживши “провину” дружини “провиною” чоловіка, який вона мимоволі сама підстроїла, драматург, не схильний до моралізування, хотів сказати, що в житті все трапляється, але головне – уберегти і захистити любов.
Схожі твори:
- Журден – головний герой класицистичної комедії “Міщанин-шляхтич” Історія створення комедії така. У 1670 році Мольєр отримав від короля завдання показати в комедії турецькі танці, які в той час у Франції набули величезної популярності. Це було поштовхом до створення комедії-балету “Міщанин-шляхтич”. Король і не здогадувався, що східна буфонада стане лише зовнішнім орнаментом, який аніскільки не зменшить основного змісту...
- Висміювання безпідставних претензій на аристократизм у комедії Мольєра “Міщанин-шляхтич” Висміювання безпідставних претензій на аристократизм у комедії Мольєра “Міщанин-шляхтич” І. Мої почуття під час читання п’єси та перегляду комедії Мольєра (задоволення від смішного тексту, чудової гри акторів, цікавого сюжету; комедія актуальна, бо й зараз живуть такі ж дурнуваті й пихаті люди, як пан Журден). ІІ. Головний герой комедії Мольєра “Міщанин-шляхтич”....
- Правила “трьох єдностей” у комедії – КОМЕДІЯ МОЛЬЄРА “МІЩАНИН-ШЛЯХТИЧ”. ВТІЛЕННЯ У ТВОРІ РИС КЛАСИЦИСТИЧНОЇ КОМЕДІЇ ЛІТЕРАТУРА XVII СТОЛІТТЯ: МІЖ ВІДРОДЖЕННЯМ І ПРОСВІТНИЦТВОМ § 7. КОМЕДІЯ МОЛЬЄРА “МІЩАНИН-ШЛЯХТИЧ”. ВТІЛЕННЯ У ТВОРІ РИС КЛАСИЦИСТИЧНОЇ КОМЕДІЇ Правила “трьох єдностей” у комедії У теоретичних працях класицистів щодо драматичних творів обстоювалися правила “трьох єдностей”: дії, місця, часу. Вважалося, що дотримання цих правил допомагає зробити твір більш правдоподібним, або, як сказали...
- Утілення в “Міщанині – шляхтичі” рис класицистичної комедії (герой – носій однієї пристрасті) Урок зарубіжної літератури 9 клас УРОК № 9 Тема. Утілення в “Міщанині – шляхтичі” рис класицистичної комедії (герой – носій однієї пристрасті) Мета: Повторити особливості класицизму як літературного напряму; познайомити учнів із сюжетною основою, інтригою комедії Мольєра “Міщанин – шляхтич”; розглянути, як у комедії втілено правила класицизму; поглибити знання з...
- Чацький – герой комедії А. С. Грибоєдова “Лихо з розуму” Чацький – герой комедії А. С. Грибоєдова “Лихо з розуму” (1824; в першій редакції написання прізвища – чадський). Ймовірні прототипи образу – П. Я. Чаадаєв (1796-1856) і В. К. Кюхельбекер (1797-1846). Характер дій героя, його висловлювання та взаємини з іншими особами комедії дають великий матеріал для розкриття теми, заявленої в...
- Жорж Данден – герой комедії Мольєра “Жорж Данден, або Обдурений чоловік Буржуа Жорж Данден викриває свою дружину Анжеліку у побаченнях з Клітандром, але її батьки, дворяни де Сотанвіль, не вірять словам Ж. Д. Сам Ж. Д. кається лише в тому, що вступив у нерівний шлюб, вимовляючи крилату фразу: “Ті Га voulu, George Dandin” (“Ти цього хотів, Жорж Данден”). Але Анжеліка ставить...
- Засоби створення смішного в комедії “Міщанин-шляхтич” У п’єсі “Міщанин-шляхтич” Мольєр яскраво показав суспільне життя ФранціїXVІІ століття. Головний герой Журден має все, чого може бажати людина: здоров’я, сім’ю, гроші. Та йому заманулося вибитися у шляхтичі. Це стає маніакальною ідеєю, що завдає чимало клопоту родині героя, але подобається цілій купі шарлатанів, які годуються біля нього та потішаються з...
- Герой “феєричної комедії” В. В. Маяковського “Клоп” Образ Присипкина являє собою модифікацію розповсюдженого комедійного типу. Серед його театральних попередників можна назвати, наприклад, Журдена. Якщо герой Мольера виявляв собою міщанина у дворянстві, то Присипкин демонструє пролетаря в міщанстві. Обоє персонажа, виражаючись идеологемами 20-х років, переродженці, що змінили своєму стану, але не здатні розстатися з його поняттями й життєвими...
- Хлестаков – головний герой комедії “Ревізор” Відомо, що Микола Васильович Гоголь, як би важливі не представлялася йому боротьба йз усякого роду хабарниками, казнокрадами й іншими пройдисвітами, головною особою сваєї п’єси вважав саме пройдисвіта й шахрая Хлестакова. Можна тільки ворожити, що це означає: геніальний хід великого художника, бажання подразнити суспільства або який-небудь тонкий натяк. Іван Олександрович Хлестаков,...
- Герой комедії Мольера “Міщанин у дворянстві” Пан Журден один із самих забавних персонажів великого комедіографа. Потішаються над ним рівною мірою й діючі особи п’єси, і читачі, і глядачі. Справді, що може бути безглуздіше для навколишніх, чим літній торговець, зненацька помешавшийся на світському обходженні й несамовито прагнучий походити на аристократа. Спрага “зміни участи” до того сильна в...
- ЧОМУ ХЛЕСТАКОВ – ГОЛОВНИЙ ГЕРОЙ КОМЕДІЇ Н. В. ГОГОЛЯ “РЕВІЗОР”? Відомо, що Микола Васильович Гоголь, як би важливої не представлялася йому боротьба із усякого роду хабарниками, казнокрадами й іншими пройдисвітами, що послабляють держава, все-таки головним особою своєї п’єси вважав саме пройдисвіта й шахрая Хлестакова. Що це? Геніальний хід великого художника? Бажання подразнити суспільство? Може бути, який-небудь тонкий натяк? Іван Олександрович...
- Тартюф – герой комедії Мольєра “Тартюф, або Обманщик” Тартюф – герой комедії Мольєра “Тартюф, або Обманщик” (перша ред. Під назв. “Тартюф, або Лицемір” – 1664, друга ред. під назв. “Обманщик” – 1667, третя ред. під цим назв. – 1669). Образ сходить до фольклорно-міфологічного типу трикстера. Очевидна також зв’язок постаті Т. з фарсовим масками лицемірів-Святошинський, з відповідними персонажами творів...
- Скорочено Хвалькуватий воїн Тита Макция Плавта У цій комедії головне не сюжет, а герой, “хвалькуватий воїн”. У старі часи в Греції професійних воїнів не було, були ополченці. А потім, коли війна стала професією, то з’явилися лихі найманці, які йшли на службу до кого завгодно, хоча б на край світла, по більшій частині гинули, а хто не...
- Проблематика та художні особливості комедії Жана Батіста Мольєра “Міщанин-шляхтич” Проблематика та художні особливості комедії Жана Батіста Мольєра “Міщанин-шляхтич” На уроці зарубіжної літератури ми читали чудову п’єсу Мольєра “Міщанин-шляхтич”, а невдовзі дивилися цю п’єсу в театрі ім. Шевченка. П’єса і особливо спектакль нам дуже сподобалися. Мольєр показав суспільне життя Франції XVIІ століття. Мольєр – засновник “високої комедії”. Незважаючи на класицистичні...
- Герой комедії Мольера “Плутня Скалена” Скален один із существеннейших персонажів мольеровского театру, по структурній і концептуальній складності порівнянний з Дон Жуаном і Альцестом. Гадана елементарність образа приховує його багатомірність і парадоксальну серйозність, непомічені вченими-сучасниками Мольера. Характерна репліка Буало: “И крізь мішок, куди Скален заліз ганебно, Того, ким “Мізантроп” був створений, мені не видно”. С.- один...
- Жадов – герой комедії А. Н. Островського “Прибуткове місце” Молода людина, недавній випускник університету, Ж. є до дядечка, високопоставленому чиновникові, палким докоряти чиновницьких моралі. Нетерпимість Ж., його різкість і іепочтітель-ність обурюють дядечка, тому він відмовляє Ж. у “ваканціі” і в спорідненої підтримки. Ж. палко закоханий у недалеку, але чисту серцем Поліньку. Без засобів, без стану, з одними надіями на...
- Герой комедії О. С. Грибоєдова “Лихо з розуму” Прізвище Павла Опанасовича Фамусова виробляють від лат. fama – чутка, слух, громадську думку. У фамусовском будинку відбувається дія комедії, і сам цей будинок набуває в сюжеті важливе значення. Події починаються рано, коли “день трохи брежжітся”, і закінчуються, коли “остання лампа гасне”. З того самого моменту, як бій недоречно заведених годин...
- Герой і антигерой комедії А. С. Грибоєдова “Горе від розуму” Комедія А. С. Грибоєдова “Горе від розуму” – видатний добуток росіянці літіратури XIX століття. На жаль, нам не звестно, коли точно почалася робота над комедією. Дослідники називають і 1816, і 1813, і 1821 роки. Документально відомо лише час, коли робота над добутком була закінчена: це 1824 рік Але точне датування...
- Герой комедії Н. В. Гоголя “Одруження” Образ Подколесина продовжує ланцюг “незвичайних” героїв письменника. Розвиваючи “ідею нісенітниці, укладену в самому акті шлюбу, з’єднання навічно двох людей” (И. П. Золотусский), письменник показує на перший погляд звичайної нерішучої людини, досить великого чиновника, що вирішив знайти щастя в узах Гименея. Парадоксальність образа в тім, що Гоголь намалював не звичайного закоренілого...
- Глумов – герой комедії А. Н. Островського “На всякого мудреця досить простоти” Глумов – єдиний персонаж у драматургії Островського, свідомо обрав своїм життєвим кредо філософію цинізму. Г. – значуща прізвище, в якій укладені зерно образу і його характеристика. Глумитися – означає скоморошничати, знущатися, “глум творити”. “Матінка, я розумний, злий і заздрісний”, – каже Г., приступаючи до здійснення своїх планів. Ці “вихідні” людські...